如果您不懂中國書法,就不會懂中國藝術。如果您不了解西方雕塑,就不會了解西方藝術。
西方雕塑集中在歐洲。代表作品包括古希臘雕刻,古羅馬雕刻,中世紀雕刻,文藝復興時期雕刻和18世紀雕刻。風格包括古典主義,浪漫主義,現實主義,象征主義等。羅丹,博爾德和市長是西方現代雕塑的三大支柱。
西方雕塑藝術歷史悠久,作品眾多。 -一般來說,西方雕塑史上有四個最輝煌的高峰,分別是古希臘和羅馬時期,歐洲文藝復興時期,19世紀的法國雕塑和20世紀的西方雕塑。
長期以來,西方古代雕塑主要用于圖騰,魔術和宗教。
歐洲古典藝術是極端貧困之后產生的一種新的藝術形式。這種藝術形式對未來西方藝術的發(fā)展產生了深遠的影響。希臘雕塑家努力工作,以使其作品具有生命力。他們努力工作,很快學會了掌握人體解剖學,并逐漸取代了早期的“幾何”樣式,形成了人類最重要的法則,即將重心放在一只腿上,而另一只腿仍然保留著松弛。因此,通過使用這種動態(tài)的視覺錯覺,身體的外部彈性和內部運動被顯示在無意識的石頭上。它標志著古典時期雕塑的真正來臨。
在西方世界數千年的藝術發(fā)展過程中,雕塑的發(fā)展是不可忘記的藝術精髓。西方雕塑發(fā)展中有四個最輝煌的峰:古希臘和羅馬的個峰,歐洲文藝復興時期的第二個峰,第三個峰是公元19世紀的法國,第四個峰是20世紀。西方雕塑。西方雕塑的發(fā)展大致可以分為三個部分:史前雕塑,古典雕塑和現代雕塑。史前雕塑的歷史悠久,其演變反映了史前人類文化的逐步豐富。在此期間,沒有明顯的地區(qū)差異,因此它標志著整個人類文明的初步探索,并不代表一個國家。古典雕塑的時期主要是指從古希臘和羅馬文化的形成到19世紀末現代雕塑的出現。古典雕塑時期是每個民族自身文化的形成時期,直接反映了不同時代,不同地區(qū)產生的文化差異。此時的雕塑逐漸將地域文化的個性與人類的共同性區(qū)分開,并形成了不同的傳統(tǒng),不同的地域和不同的民族,按照各自的傳統(tǒng)繼承,發(fā)展和演變。